Las «máscaras rosas» que sacudieron la Bienal de Venecia: el feminismo de Pussy Riot
El potente sonido de la resistencia que rompió la tranquilidad de Venecia
El parque Giardini de Venecia, Italia, acoge actualmente la Bienal de Venecia, el festival de arte más prestigioso del mundo. El 6 de mayo de 2026, la zona frente al Pabellón de Rusia se llenó de una inusual sensación de tensión y emoción. Esto se debió a que alrededor de 50 activistas del colectivo feminista punk rock ruso «Pussy Riot» y del grupo del movimiento radical de mujeres ucraniano «FEMEN» habían unido fuerzas para organizar una protesta sorpresa.
En esta Bienal —la primera que se celebra desde la invasión a gran escala de Ucrania en febrero de 2022— transformaron las puertas firmemente cerradas del Pabellón Ruso en un lugar de lucha.
Pussy Riot: guerrilleras radicales que tienden puentes entre el arte y la política
Las estrellas del día, Pussy Riot, han sido consideradas uno de los colectivos de arte de resistencia más influyentes del mundo desde su formación en Moscú en 2011. Son famosas por su enfoque «de estilo guerrillero», apareciendo en espacios públicos inesperados con pasamontañas de colores vivos para llevar a cabo actuaciones punk.
Para ellas, el arte no es simplemente un objeto de apreciación, sino un arma para resquebrajear las estructuras de poder. El feminismo, la defensa de los derechos LGBTQ y la crítica implacable al sistema autoritario del régimen de Putin se encuentran en el centro de sus actividades.
La fundadora Nadezhda Tolokonnikova y la historia de la resistencia
Nadezhda Tolokonnikova, una figura icónica de Pussy Riot, es una artista que estudió filosofía. Atrajo la atención mundial tras liderar la actuación «Punk Prayer» en la catedral de Moscú en 2012, en la que pedía la renuncia de Putin, por lo que cumplió una condena de dos años de prisión.
Tras haber denunciado los abusos contra los derechos humanos en las prisiones rusas mediante una huelga de hambre mientras estaba encarcelada, ha continuado su lucha en los ámbitos del arte y el periodismo desde su liberación, incluso mediante la creación de una plataforma mediática. Esta protesta en Venecia fue también una extensión del «arte de la acción» que ella ha defendido constantemente.
FEMEN: las guerreras de Ucrania que se enfrentan a la dictadura con sus propias manos
FEMEN, que prestó su apoyo a esta protesta, es un grupo radical de defensa de los derechos de las mujeres formado en Kiev, Ucrania, en 2008.
Son muy conocidas por sus tácticas de «sextremismo», en las que llevan coronas de flores, se desnudan de la cintura para arriba, escriben mensajes en sus cuerpos y protestan para resistir el patriarcado, la dictadura y la opresión religiosa. Al transformar el cuerpo femenino de un objeto sexual en una herramienta de lucha, demostraron su rechazo más primitivo al poder autoritario en Venecia, protestando contra la invasión de Ucrania.
Cuerpos contra la guerra y solidaridad artística
Las manifestantes rompieron el silencio del pabellón rociándose con un líquido rojo que simbolizaba la «sangre rusa» o realizando actos en honor a quienes han sido víctimas de la guerra. Gritando que «el arte ruso no debe convertirse en una herramienta de propaganda estatal», transformaron el propio pabellón —donde se había suspendido la exposición— en una escultura que demostraba el fracaso del poder.
Este momento, en el que las máscaras de Pussy Riot se encontraron con los cuerpos desnudos de Femen, sirvió como prueba de que la solidaridad de las artistas femeninas más allá de las fronteras es más fuerte que la violencia estatal.
Una pregunta lanzada a través de la puerta cerrada
Esta protesta de Pussy Riot y Femen planteó una pregunta de peso sobre la razón de ser misma del arte. En cierto sentido, ofreció una respuesta a la pregunta de qué postura debe adoptar un artista cuando un Estado está en guerra. La energía que irradiaban bajo el sol veneciano fue más allá del mero impacto visual para convertirse en un mensaje de solidaridad para todos los oprimidos.
Aunque las puertas del Pabellón Ruso permanecieron firmemente cerradas, la ola de resistencia que pasó por delante ya se ha grabado en los corazones de personas de todo el mundo como la «exposición de la Bienal» más poderosa de todas.
